Lors d’un récent article à propos de Metallica, un internaute de notre site (micka) se demandait pourquoi, en gros, on faisait tout un fromage sur ce groupe car bien des combos se situeraient au-dessus de lui en termes de qualité de compositions. Mais quoi qu’on en dise, et qu’on soit d’accord ou pas sur la qualité d’un artiste aussi renommé soit-il, la seule vérité de toutes ces analyses musicales, les nôtres comme les vôtres, se situe dans l’affirmation suivante : lorsque l’on parle de musique, personne n’a la science infuse et la vérité n’existe pas.

Des analyses, des réflexions, des points de vue, des angles… oui pourquoi pas. Mais une vérité, non. L’objectivité et la vérité « journalistique » est un mythe. Le désir d’honnêteté, par contre, est lui une réalité. On peut donc tout remettre en cause perpétuellement. C’est le principe même du débat et ce dernier est une sacrée chance que se doivent de préserver nos Démocraties politiques et musicales. Après, quand on parle de musique justement, votre serviteur ne voit pas de vérité universelle mise à part la subjectivité. En fait, c’est l’expérience sur le sujet évoqué qui, très souvent, fait la pertinence du jugement et de l’analyse. Et encore, cela ne fait pas tout car à ce petit jeu que deviendraient le ressenti et la spontanéité personnelle lorsqu’il s’agit de parler d’un morceau ?!

Enfin bref, cette bafouille inaugurale pour vous dire que Metallica est l’un des plus grands groupes de l’Histoire du metal et que son album noir communément appelé Black Album sorti le 13 août 1991 est une référence qui vient juste de fêter ses 20 ans.

Hommage indispensable.

La production, rien que la production, dit tout de cet opus sobrement intitulé Metallica.

Ce son, je ne l’ai jamais plus retrouvé. Cette puissance sonore, notamment la batterie de Lars Ulrich, atteint sur ce disque des sommets et mes oreilles n’ont jamais eu le privilège de trouver pareil équivalent en termes de prod’. Les longs mois enfermés dans les studios (capturés à jamais dans le documentaire ‘Un An Et Demi De La Vie De Metallica’) ont probablement rendu les membres du groupe encore plus fous que ce qu’ils n’étaient avant de côtoyer le producteur Bob Rock (qui suivra les Mets jusqu’à St. Anger), mais force est de constater que le rendu tient du génie.

Les compositions de ce cinquième album de Metallica ont marqué l’Histoire du style pour leur évidence. Elles sont mélodiques à souhait et universellement agressives. Cet album représente et incarne le metal. C’est sans doute pour cette raison qu’il s’est écoulé à près de 30 millions d’exemplaires à travers le monde et que ses tubes sont si présents dans l’imaginaire du fan de metal comme du grand public (« ah mais Metallica c’est eux qui ont fait « Nothing Else Matters » ?! Ah mais c’est du metal ça ?! C’est cool !« ).

Vous connaissez la chanson…

Au moment de sa sortie, Skyrock portait bien son nom et Metallica, à l’image de bon nombre d’artistes du style musical, était diffusé en heavy rotation sur MTV. C’était la belle époque médiatique du metal. Mais 1991 était une période où ces médias voyaient le style comme une mode. Ils ont donc fait leur beurre dessus et quand la vague a commencé à décliner, le metal et ses fans sont retournés dans les cavernes de l’underground.

Il fallait bien se satisfaire de cette situation et de ce « déclin » médiatique car ce n’est peut-être pas plus mal ainsi : le metal reste avant tout une histoire de passionnés et de spécialistes. Mais ce ne sont pas uniquement les médias qui rendent les artistes « bankables » et commerciaux. La base reste forcément l’artiste lui-même et ce qu’il a envie de partager à un moment donné. En 1991, Metallica voulait faire un disque différent de ses quatre prédécesseurs orientés thrash metal. Bilan : une réussite qui a cartonné et aura même marqué une génération.

Lars Ulrich (batterie) a déclaré plusieurs fois que …And Justice For All, l’album d’avant, était le vilain petit canard de la discographie du groupe (avec St. Anger dans une moindre mesure). Même si Justice est un sacré disque, sa froideur est poussée à son paroxysme et reste unique dans tous les albums de Metallica. Le Black Album a lui un son plus gros et le rendu est peut-être plus chaleureux car davantage orienté heavy/rock que thrash.

Dans le Black Album, James Hetfield propose un registre vocal varié et plus grand public. Les chansons ont des tempos plus lents que les quatre premiers disques des Mets mais s’enchaînent à merveille. Au final, je mets donc au Black Album un 21/20 pour avoir proposé un disque génial avec un point en plus pour avoir marqué dans sa globalité notre style musical favori.

« Rien d’objectif là-dedans ! » diront les ronchons et ils ont peut-être raison après tout.

Mais même si la majorité ne détient pas forcément la vérité, je me cacherai cette fois parmi les 30 millions de personnes qui partagent mon amour du Black Album pour éviter les crachats web 2.0 !