BLACK VEIL BRIDES sera de passage à Paris cet été.
Le groupe se produira au Bataclan le 24 juin et la billetterie est ouverte sur le site d’AEG.
Communiqué :
« Avant la naissance de la BVB Army, les innombrables tatouages de fans et les disques d’or et de platine qui ont suivi, Black Veil Brides n’était qu’une vision sombre imaginée par un enfant unique à Cincinnati, dans l’Ohio.
Andy Biersack a grandi fasciné par les monstres, qu’ils soient réels ou imaginaires, ainsi que par Batman, KISS, les Misfits et Le Fantôme de l’Opéra. L’iconographie évocatrice de la religion et ses sentiments complexes vis-à-vis de son héritage catholique ont alimenté ses explorations de l’occulte, du primal et de l’attrait souvent destructeur de la croyance. Déterminé à consacrer sa vie à l’expression artistique et convaincu de la puissance des marginaux, Andy a transformé ses peurs et ses fascinations en force créative, aboutissant à la « naissance » et à l’ascension de Black Veil Brides.
Avec Jake Pitts et Jinxx à la guitare, Christian Coma à la batterie, Lonny Eagleton à la basse, le quintet a célébré plusieurs étapes importantes ces dernières années, notamment d’énormes concerts à Londres et à Mexico. « Bleeders » a atteint le Top 10 des radios Active Rock et est resté pendant plusieurs mois dans le classement Hard Rock & Metal de YouTube (qui suit à la fois les clips récents et ceux du catalogue) en 2024 et 2025.
L’ampleur cinématographique du groupe et son engagement indéfectible envers l’expression de soi trouvent un écho familier chez d’autres « bleeders » qui cherchent refuge (et revanche) dans la puissance des thèmes sombres et de l’imagination.
VINDICATE, le septième album du groupe, exploite le mélange de grandeur et d’intimité au cœur du son mélodique et métallique du groupe. Chaque titre de l’album explore la croyance et différentes formes de vengeance, retraçant un fil conducteur clair à travers l’histoire de Black Veil Brides et distillant les instincts émotionnels qui ont défini chaque époque dans leur forme la plus concentrée et la plus marquante.
Le titre « Knives and Pens », c’est une première démo accompagnée d’un clip vidéo, comptant plus de 150 millions de vues et qui a été réalisée avant qu’Andy ne rencontre sa future « bande de frères ». L’hymne platine « In the End » a ensuite confirmé que le groupe était fait pour durer.
Kerrang! et Rock Sound ont présenté Black Veil Brides à plusieurs reprises en couverture. Aux États-Unis, Revolver a classé Andy parmi les « 100 plus grandes stars du rock vivantes ». Andy et BVB sont apparus en couverture d’Alternative Press plus souvent que n’importe quel autre artiste au cours des plus de 40 ans d’existence du magazine.
Jake Pitts (également producteur accompli) et Jinxx (violoniste formé classiquement) ont rejoint le groupe avant la création du premier album de BVB, We Stitch These Wounds, sorti en 2010. Le duo de guitaristes virtuoses avait joué auparavant dans un groupe avec le charismatique batteur Christian Coma et savait qu’il serait parfait pour BVB : il a donc rejoint le groupe pour leurs débuts sur un grand label. Set The World on Fire, leur deuxième opus rempli d’hymnes qui compte le single certifié disque d’or « Fallen Angels » est leur premier album classé dans le Top 20 du Billboard.
L’album ambitieux et conceptuel de metalcore Wretched and Divine: The Story of the Wild Ones, classé n°1 rock, fut le premier de plusieurs albums de BVB à débuter dans le Top 10 aux États-Unis et à entrer dans le Top 20 au Royaume-Uni. Le puissant quatrième album du groupe, simplement intitulé Black Veil Brides, leur a offert une autre entrée dans le Top 10. Vale (2018) a dominé le classement Hard Rock de Billboard et rencontré un grand succès en Europe et en Australie. Lorsque le poste de bassiste s’est libéré en 2019, Lonny Eagleton s’est intégré parfaitement. « Scarlet Cross », tiré de l’album concept de 2021 The Phantom Tomorrow, est devenu leur single le mieux classé, atteignant la 8e place des radios Mainstream Rock.
VINDICATE marque une nouvelle étape dans la carrière de BVB puisque c’est le premier produit par Jake Pitts et Andy Biersack, qui exercent un contrôle créatif total tout en synthétisant le meilleur de ce qu’ils ont appris auprès de producteurs de premier plan. L’album a été mixé par Zakk Cervini, connu pour avoir travaillé avec Bring Me The Horizon, Evanescence et Bad Omen.
VINDICATE inaugure l’ère la plus viscérale, créative, passionnante et sans compromis de Black Veil Brides, alors que le groupe continue de défier les attentes et les idées reçues de certains observateurs. Black Veil Brides défend à jamais les isolés et les rejetés. Pour ceux qui chantent leurs hymnes à l’unisson, ils sont un objet de dévotion et de passion. »
Visuel :
Le groupe de rock/heavy metal américain a sorti son nouvel album single, intitulé Vindicate, le 8 mai 2026 via Spinefarm Records.
Le chanteur Andy Biersack explique : « Cet album est enraciné dans les sentiments de vengeance et de justification. Ce sont des émotions qui peuvent soit nous faire avancer, soit nous retenir. Il y a une dualité dans tout cela. Elles peuvent nourrir la croissance, stimuler l’ambition et nous aider à nous relever de ce qui a tenté de nous briser, mais elles peuvent aussi devenir destructrices si nous les laissons nous consumer.
Chaque chanson explore une facette différente de ce combat. Parfois il s’agit de régler ses comptes avec quelqu’un d’autre, parfois de se confronter à soi-même et à son passé, à notre douleur ou aux choses qui nous ont été infligées. Au fond, cet album parle de résilience. Il s’adresse à tous ceux dont les rêves ont été remis en question ou dont la passion a été mise à l’épreuve par des personnes incapables de comprendre leur vision. Nous naissons tous avec cette étincelle. Le monde essaiera parfois de nous l’enlever, mais ce disque parle du fait de s’y accrocher, de se battre et de transformer ces épreuves en quelque chose de puissant. »
Clip vidéo de la chanson « Vindicate » réalisé par George Gallardo Kattah :
Tracklist :
01. Invocation To The Muse
02. Vindicate
03. Certainty
04. Bleeders
05. Hallelujah
06. Cut
07. Alive
08. Purgatory
09. Revenger
10. Sorrow
11. Grace
12. Ave Maria
13. Woe & Pain
14. Eschaton
Clip vidéo de la chanson « Certainty » réalisé par George Gallardo Kattah :
Andy Biersack explique : « Le concept de la certitude est central dans ce [prochain] album et apparaît tout au long du disque. La chanson a été inspirée par le film “Conclave”, notamment par sa réflexion sur la certitude religieuse et la façon dont les systèmes de croyances rigides peuvent devenir des prisons que nous nous érigeons nous-mêmes. Lorsque la certitude se fige, la curiosité, la croissance et la volonté de changer deviennent impossibles. Une grande partie du discours politique et social actuel existe au sein de ces chambres d’écho de croyances absolues, et cette tension alimente la narration de cet album. »
Il ajoute : « C’était la dernière chanson écrite et enregistrée pour l’album. Tout est parti d’une idée que Jake [Pitts, guitare] nous a envoyée, et le morceau a pris forme très rapidement, en l’espace de quelques jours. Il nous a semblé essentiel, à la fois sur le plan narratif et musical, car il capture parfaitement l’atmosphère générale que nous cherchons à créer.
Le clip, réalisé par George Gallardo Kattah et son équipe à Bogotá, en Colombie, est l’un de nos préférés parmi tout ce que nous avons fait. Son interprétation de la peur et de l’orgueil sous la forme de jumeaux bibliques est saisissante, et les visuels sont tout simplement incroyables. »
Clip vidéo de la chanson « Bleeders » :
Clip vidéo de la chanson « Hallelujah » réalisé par Marco Pavone :
Andy Biersack commente : « Hallelujah est une chanson importante pour nous, non seulement parce que c’est le premier morceau du nouvel album, mais aussi parce qu’elle représente ce qui attend le groupe. Sur le plan narratif, elle incarne les thèmes et les idées que j’explore dans les paroles de l’album.
Je suis fasciné par l’état actuel du discours public et par la manière dont nous semblons souvent privilégier la certitude idéologique au détriment du cœur et de l’âme de l’humanité. Au fil des années, nous avons développé une connexion incroyable avec notre public, une connexion souvent rejetée ou mal interprétée par la ‘scène’. Nous sommes à un point de bascule culturel unique, et je veux pouvoir parler ouvertement de l’importance que j’accorde à la fidélité à soi-même, plutôt qu’à la peur de l’hystérie collective ou des critiques venant de l’intérieur d’un groupe.
Quand la voix de mon grand-père s’est adressée aux ‘marginaux’ dans les premières secondes de notre tout premier album en 2010, c’était un appel sincère aux armes pour tous ceux qui se sentent différents. D’une certaine manière, ce nouvel album est l’évolution naturelle de cette même idée. C’est de loin le disque le plus lourd et le plus virulent de BVB, mais surtout, je crois que c’est le disque le plus sincère et honnête que nous ayons jamais réalisé. »
Artwork :
