ENVOYEZ VOS INFOS :

CONTACT [at] RADIOMETAL [dot] FR

Interview   

Psykup : retour de karma

vendredi, 9 avril 2021 à 16:25 par Léa Cuny-Bret

Près de deux mois après la sortie de leur nouvel album Hello Karma!, Ju Cassarino et Julian Gretz, respectivement chanteur-guitariste et bassiste de Psykup, reviennent sur les conditions particulières de leur création.

Pour ce second opus après une pause de neuf ans, soit le cinquième album studio de leur carrière, les éternels adolescents de Psykup ont cru voir enfin leurs planètes s’aligner. Mais entre une fin d’enregistrement précipitée, une tournée reportée et le fonctionnement de l’industrie musicale bouleversé par des contraintes encore plus restrictives qu’avant la crise, il leur a fallu adapter leurs envies.

Si certaines décisions ne sont pas faciles à prendre, c’est avec un certain recul et l’assurance d’un retour de karma positif qu’ils envisagent leur futur. Dans cet entretien, ils restent confiants sur l’avenir grâce au soutien d’une équipe soudée. Ils expriment aussi l’espoir que les publics sauront comprendre l’importance de leur rôle, pour épauler les artistes qui tentent des moyens d’expression transitoires en s’adaptant à ces temps compliqués. Loin d’avoir épuisé leur flamme créatrice, Ju et Julian confirment que le chemin qu’ils ont emprunté, depuis leurs débuts et sur cet album en particulier, est une expérience passionnante.

Lire l’interview…



Interview   

Rob Halford : du chaos à l’harmonie

jeudi, 8 avril 2021 à 9:27 par Tiphaine Lombardelli

À quelque chose malheur est bon – telle est en substance la philosophie de Rob Halford en ces temps de pandémie. Cloîtré chez lui en Arizona et contraint de repousser la tournée anniversaire de Judas Priest à des jours meilleurs, l’emblématique frontman ne perd pourtant pas de vue le positif : sans cette longue pause forcée, il lui aurait été matériellement impossible de faire la promotion de son autobiographie auprès de la presse metal. Alors, en attendant de retrouver la scène, le Metal God profite de son temps libre pour défendre sa dernière création : Confess – Ma confession.

À l’occasion de la sortie de ses mémoires dans les librairies hexagonales, nous avons pu nous entretenir par écrans interposés avec un Rob Halford serein et optimiste, pour une conversation à l’image de ses confessions : honnête, pleine d’humour et sans artifice.

Lire l’interview…



Interview   

Bodom After Midnight : Après la Faucheuse…

mardi, 6 avril 2021 à 12:29 par Nicolas Gricourt

A croire que les destins de Children Of Bodom et Alexi Laiho étaient liés dans la vie comme dans la mort. En novembre 2019 était annoncée la séparation du groupe. A peine plus d’un an plus tard, alors qu’il avait fondé Bodom After Midnight qui se voulait poursuivre son œuvre, n’ayant légalement pas le droit d’utiliser le nom du groupe qu’il avait cofondé en 1997, on apprenait la disparition à l’âge de quarante et un ans du frontman. Parler de choc est un euphémisme. Il a tout de même eu le temps de jouer trois concerts et d’enregistrer trois titres avec sa nouvelle formation.

Daniel Freyberg, qui avait rejoint Children Of Bodom il y a cinq ans et avait suivi Alexi dans sa nouvelle aventure, est quand même là pour assurer la promotion de Paint The Sky With Blood, un EP présentant ces trois premiers – et trois derniers – titres. Forcément, dans ces circonstances, l’exercice de l’interview donne un sentiment étrange puisqu’on parle d’un groupe fraîchement créé mais qui, malheureusement, par la force des choses, n’ira pas plus loin. Mais c’est aussi un témoignage précieux des derniers instants de la vie d’Alexi Laiho et l’occasion de reparler d’un musicien ayant marqué toute une génération et laissé durablement son empreinte dans l’histoire du metal.

Lire l’interview…



Interview   

Liquid Tension Experiment : l’esprit progressif

vendredi, 2 avril 2021 à 16:06 par Nicolas Gricourt

Fin août dernier, John Petrucci nous parlait avec un enthousiasme non feint de ses retrouvailles musicales avec Mike Portnoy à l’occasion de son album solo Terminal Velocity. Ce que le cachotier a omis de nous préciser, c’est qu’au même moment il venait de passer quelques semaines en studio en compagnie du batteur, ainsi que de Jordan Rudess et Tony Levin, réactivant le projet Liquid Tension Experiment, plus de vingt ans après l’album LTE2 (1999). Ces retrouvailles inespérées avaient déjà, au moment de leur annonce, tout de l’événement prog metal de l’année. Le résultat ne décevra pas : le nouvel album LTE3 a tous les ingrédients pour provoquer un orgasme auditif chez les fans du quatuor et tout amateur de rock instrumental technique et débridé.

C’est à Tony Levin, musicien peut-être moins présent que ses collègues dans les médias metal, que nous avons choisi de nous adresser pour qu’il nous narre ce retour en fanfare. C’était aussi et surtout l’occasion de mettre en lumière non seulement un bassiste à la carrière proprement ahurissante (en plus de son implication auprès de Peter Gabriel et au sein de King Crimson, on l’a retrouvé pêle-mêle sur des disques de Steven Wilson, David Bowie, Alice Cooper, John Lennon, Tracy Chapman, Pink Floyd…) mais surtout un authentique innovateur. C’est pourtant avec une humilité qui force le respect, voire par moments peut faire sourire, qu’il répond généreusement à nos questions.

Lire l’interview…



Interview   

Thunder : le bruit anglais qui fait du bien

jeudi, 1 avril 2021 à 12:00 par Nicolas Gricourt

L’objectif assumé du hard rock est simple : faire du bien, donner de l’énergie, permettre de s’évader et oublier les tracas du quotidien. Et tout ça, il faut reconnaître qu’on en a bien besoin en ce moment. C’est bien ce que propose toujours Thunder, sauf qu’après trente ans de carrière, si la forme reste gorgée d’ondes positives, le fond aborde des choses parfois un peu plus sérieuses. Forcément, on n’est pas le même à soixante ans qu’à vingt ans. All The Right Noises est ainsi le témoin d’un groupe qui a accepté de devenir adulte et de vieillir, sans pour autant oublier de vivre.

Sans non plus oublier ses racines : « Nous nous voyions comme étant la nouvelle génération de rock n’ roll anglais », se rappelle Luke Morley. La fibre British reste une composante essentielle du son de Thunder. Il est d’ailleurs intéressant d’entendre le guitariste comparer la scène de Los Angeles – en particulier celle de la fin des années 80 – au rock anglais, deux univers cousins mais aux approches finalement très différentes.

Lire l’interview…



Interview    News Express    Radio Metal   

ANTENNE : DIVERGENCE en interview dans Metal Brigade ce mercredi soir

mercredi, 31 mars 2021 à 9:27 par Jean-Florian Garel

L’émission de l’actualité metal dans toutes ses formes de Radio Metal, Metal Brigade, proposera une sélection des sorties des dernières semaines ainsi qu’une interview du groupe DIVERGENCE ce mercredi 31 mars 2021. L’émission démarrera à 20h sur notre antenne. Voir le programme de l’émission…



Interview   

Smith/Kotzen : les liens du rock

mardi, 30 mars 2021 à 14:00 par Nicolas Gricourt

L’annonce du projet Smith/Kotzen a pu intriguer voire surprendre. Il faut dire qu’Adrian Smith et Richie Kotzen sont deux musiciens aux carrières très différentes. L’un est britannique, l’autre américain. L’un a fait carrière dans l’un des plus gros groupes de heavy metal au monde, l’autre a surtout œuvré en solo de manière plus confidentielle. Pourtant, ceux qui se sont notamment intéressés de plus près à la carrière d’Adrian Smith savent qu’il a toujours aspiré à tâter d’autres terrains en marge d’Iron Maiden, en particulier dans le domaine du rock bluesy. Et c’est bien là que les deux musiciens se rejoignent : un amour inconditionnel pour le classic rock et le blues.

Dans l’entretien qui suit, Adrian Smith nous parle de cette rencontre et du premier album du tandem. Une occasion pour lui de concrétiser une envie qui le travaillait depuis de nombreuses années, celle de renouer avec ses racines. C’est donc avec un guitariste épanoui que nous avons échangé, ce qui n’a pas toujours été le cas au vu de son passé parfois un peu compliqué, qu’il évoque également avec beaucoup de franchise.

Lire l’interview…



Interview   

Jours Pâles : la dysthymie de Spellbound

lundi, 29 mars 2021 à 8:48 par Jean-Florian Garel

Jours Pâles se définit entre cassure et continuité. Cassure parce qu’il est né des cendres d’Asphodèle, le projet de Spellbound constitué avec Audrey Sylvain, qui n’aura cependant accouché que d’un seul album et qui a presque été « tué dans l’œuf » ; le musicien nous confie en effet dans cet entretien que le duo s’était déjà séparé avant même la sortie de l’album. Mais, surtout, continuité, puisque Jours Pâles est la suite logique de ce qu’il avait entrepris avec la création d’Asphodèle et que le musicien – aussi connu pour être le chanteur de groupe de black metal Aorlhac – avait encore beaucoup à exprimer et à extérioriser au sein de cette nouvelle entité qui porte le nom de l’unique opus de sa précédente collaboration.

Le premier album Eclosion incarne ainsi parfaitement son nom. Spellbound a ici autant cherché un refuge où consigner ses tourments et ses maux qu’une liberté de composition et d’expression totale qu’il ne pouvait retrouver au sein d’Aorlhac, projet collectif et thématiquement articulé autour de l’Occitanie médiévale. Pour autant, Jours Pâles n’embrasse pas uniquement une stylistique extrême, tout comme il ne se résume pas à être exclusivement sombre et mélancolique. C’est une œuvre complexe, quoique musicalement fluide et protéiforme, qui reflète le regard dépouillé de tout manichéisme que Spellbound porte sur sa création comme sur son propre vécu.

Lire l’interview…



Interview   

Richard Barbieri : capteur de rêves

vendredi, 26 mars 2021 à 10:27 par Nicolas Gricourt

Richard Barbieri est un musicien à part, à la créativité bien personnelle, faisant valser la théorie pour embrasser une approche plus « sound design ». Il l’avoue, en tant que claviériste, il se soucie moins des touches que des boutons permettant de contrôler et façonner le son de ses claviers. Il aime partir dans l’inconnu d’un chaos organisé pour en extraire la magie, de la même manière qu’il aime écouter la radio réglée entre deux stations, là où les signaux se mélangent.

« Si je ne sais pas quelles sont les règles, je peux les transgresser », dit-il. C’est ce qui le démarque de la masse des claviéristes virtuoses du rock progressif. C’est aussi ce qui lui a permis de contribuer à la personnalité unique de Porcupine Tree, qu’il a rejoint après une première carrière de courte durée mais réussie au sein du groupe Japan.

Depuis 2010 et le hiatus de Porcupine Tree – qu’il regrette, bien qu’ayant fait son deuil – suite à la virée solo de Steven Wilson, il s’est lui aussi mis à faire de la musique sous son propre nom, en plus de quelques collaborations. La pandémie ayant bouleversé ses plans, le voilà de retour avec Under A Spell, un album plus intimiste mais non moins immersif, directement inspiré de rêveries. Il nous en parle dans un riche entretien, levant le voile sur son approche créative et sur son rapport à son instrument, ainsi que revenant sur sa carrière.

Lire l’interview…



Interview   

Evanescence : la fin des contes de fées

mercredi, 24 mars 2021 à 15:15 par Nicolas Gricourt

Le moins que l’on puisse dire, c’est que l’attente fut longue. Certes, le projet Synthesis était paru en 2017, permettant à Evanescence d’expérimenter et de se changer les idées en reprenant sous des arrangements électroniques et orchestraux leurs tubes passés, mais pas sûr que ça ait suffit aux fans qui rongeaient leur frein depuis la sortie de l’album éponyme en 2011. Il aura fallu dix ans, mais ceux-ci peuvent désormais souffler : la bande à Amy Lee revient avec The Bitter Truth. Exit les grandes expérimentations, c’est presque un retour aux sources qu’Evanescence nous offre, avec un album foncièrement heavy et sombre, lorgnant vers les années 90 et où les guitares reprennent le pouvoir.

Amy Lee va jusqu’à voir un parallèle entre les émotions qui lui ont servi de moteur sur The Bitter Truth et celles du classique Fallen (2003). The Bitter Truth est un album profondément introspectif, mais qui devrait parler à tous, sur cette nécessité d’avaler la pilule et de regarder les choses en face, et surtout de se regarder soi-même en face. D’où un entretien aux réponses parfois passionnées de la chanteuse sur la musique, ses remises en question intérieures, la place des femmes dans le rock ou sur le succès.

Lire l’interview…



<<Précédent
Suivant>>
  • A Perfect Circle @ Zénith Paris
    previous arrow
    next arrow
     
    • 1/3