ENVOYEZ VOS INFOS :

CONTACT [at] RADIOMETAL [dot] FR

Interview   

Absent In Body libère la bête


« Une étude sur ce que c’est, en tant qu’organismes, de vivre à cette époque d’information globalisée », « un genre de BO de notre époque contemporaine, de la dureté de la société actuelle et des échecs humains » : selon ses propres créateurs, Plague God, le premier album d’Absent In Body, est le produit de son époque. Avec dans ses rangs des membres d’Amenra – Mathieu J. Vandekerckhove et Colin H. Van Eeckhout – et de Neurosis – Scott Kelly – ainsi qu’Iggor Cavalera (ex-Sepultura), ce projet fondé il y a cinq ans par Vandekerckhove mêle la lourdeur et l’obscurité des autres groupes de ses membres à la froideur de la musique industrielle. De quoi refléter les angoisses et les impasses de temps particulièrement tourmentés.

Avec la générosité et la sensibilité qu’on leur connaît, Mathieu J. Vandekerckhove et Colin H. Van Eeckhout nous présentent cette créature hybride qu’est Plague God, évoquant autant la genèse du projet, passé des expérimentations solitaires de Vandekerckhove à un véritable effort de groupe, que leurs réflexions sur le monde actuel…

Lire l’interview…



Interview   

Manigance : de l’ombre à la lumière


Il y a vingt ans sortait Ange Ou Démon, premier véritable album de Manigance passé à la postérité comme un classique du heavy français bourré de tubes, à la fois traditionnel et moderne, avec une sensibilité prog tout en restant concis et accrocheur. Un tremplin qui aura permis à Manigance de se construire d’emblée une identité forte et d’entretenir un élan – malgré une carrière ayant connu son lot de doutes et de tensions – jusqu’à aujourd’hui.

Et cette année de 2002 est d’ores et déjà un nouveau jalon, presque aussi important dans la carrière de Manigance, puisqu’elle voit la sortie d’un septième album, Le Bal Des Ombres, le premier sans la voix emblématique de Didier Delsaux. La tâche de sa successeuse Carine Pinto était forcément pharamineuse, mais elle a l’avantage d’être une fan avant tout. Ça et l’arrivée de Lionel Vizerie à la seconde guitare (Bruno Ramos étant parti vers de nouveaux cieux au sein de Sortilège) et l’absence désormais de clavier attitré suite au départ non remplacé de Jean Lahargue, c’était aussi l’occasion d’apporter un vent de fraîcheur, de réviser voire rénover la formule de Manigance, tout en conservant les fondamentaux. Nous en parlons en détail ci-après avec Carine Pinto et François Merle, chacun racontant l’expérience du changement et de la conception de l’album, mais aussi de l’histoire de Manigance, sous leurs angles de vue complémentaires.

Lire l’interview…



Interview   

Le corps et l’esprit de Stengah


De la presse spécialisée aux professionnels de la scène, beaucoup d’acteurs du metal s’accordent à dire que Stengah est un projet qui va faire beaucoup de bruit dans les prochains mois ou les prochaines années. Le groupe est d’ailleurs la première signature française du label Mascot Records avec l’album Soma Sema qui est la démonstration d’une singularité sonore dans un paysage musical parfois inondé de sorties en tout genre. Véritable magma entre musiques progressives et metal moderne tirant même vers les musiques extrêmes, Stengah offre un visage accessible, organique et accrocheur mais présente surtout un univers original complet déjà très cohérent pour un premier disque. Pour autant le groupe n’est pas un lapin de trois semaines, puisqu’il s’est quand même formé en 2013, et avait déjà arpenté pas mal de scènes dont celle du Wacken Open Air en 2017, la sortie de Soma Sema permettra par ailleurs au combo de se produire sur une mainstage de la prochaine édition du Hellfest. Pour arriver à ses fins, il y avait une règle à respecter en plus d’un travail acharné : surtout, ne pas se précipiter.

Ce principe même de ne pas sortir du matériel dans l’immédiat démarque Stengah de beaucoup d’autres projets de la scène actuelle, et ce n’est pas la seule différence notable. Son fondateur et compositeur est un batteur, qui par son expérience et sa formation perçoit forcément la musique autrement que ses collègues au sein du groupe. Si le projet était guidé par sa volonté d’expression et ses inspirations musicales variées, il n’était pas non plus défini dans un style précis, le metal s’étant naturellement imposé dans l’écriture. Enfin, si Stengah a des capacités évidentes au point que la technique est un qualificatif récurrent pour les caractériser, sa tête pensante Eliott Williame a un goût prononcé pour l’imperfection et l’organique. Nous nous sommes entretenus avec lui sur tous ces sujets mais aussi sur les rapports entre la création, le monde réel et l’imaginaire, qui sont au centre des thématiques de Soma Sema.

Lire l’interview…



Interview   

Carpenter Brut : ça va saigner !


Changement de décor pour Carpenter Brut et le personnage de Bret Halford. Fini les tons flashy et sucrés du glam, Leather Terror annonce la couleur : celle de l’hémoglobine. Leather Teeth introduisait le contexte, celui d’un étudiant amoureux de la cheerleader du lycée qui n’a que faire de lui. Il finit défiguré après un bizutage traumatisant et une expérience de chimie ayant mal tourné. Devenu rock star dans le groupe Leather Patrol, Bret Halford se transforme en vengeur sanguinaire digne des grands slashers dans Leather Terror. La musique prend une tournure plus industrielle et virulente, mais pas moins tubesque. Plus variée aussi, avec sa pléthore d’invités : Alex Westaway (Gunship), Ben Koller (Converge), Jonka (Tribulation), Greg Puciato (ex-The Dillinger Escape Plan), Ulver, Kathrine Shepard (Sylvaine) et Persha.

Dans l’entretien fleuve qui suit, Carpenter Brut nous parle de la conception de Leather Terror qui a profité de plus de temps et de moins de contraintes pour concrétiser et peaufiner sa vision. L’occasion d’en savoir plus sur sa démarche artistique globale jusqu’à sa volonté de maintenir l’anonymat contre vents et marées au profit de sa musique et de son univers, sur la notion de tube, sur sa passion pour le cinéma – d’horreur notamment – des années 80 et même sur la suite et fin de la trilogie.

Lire l’interview…



Interview   

Ghost : le sens de l’histoire


Après trois premiers albums centrés sur l’antéchrist et les thématiques religieuses, Tobias Forge s’est tourné vers l’histoire pour dessiner des analogies avec le présent. Sauf qu’il n’avait jamais imaginé être aussi clairvoyant voire prophétique en sortant Prequelle, un album tournant autour de l’époque médiévale et de la Peste noire, quand quelques années plus tard le monde s’est vu frappé d’une pandémie qui a parfois pu faire ressortir chez nous certains comportements arriérés.

Aujourd’hui, Forge s’attaque à l’ère victorienne, une époque de grands changements où « l’industrialisme effaçait progressivement l’humanité ». Impera se veut une réflexion sur l’essor des empires et leur inévitable chute, qui n’est pas sans trouver un écho dans ce qui se passe actuellement, entre les défis auxquels est confronté l’« empire » européen et celui qu’un autocrate voudrait reconstruire à l’est… Le cycle de l’histoire, en somme, comme nous l’explique l’homme qui, sur scène, incarne désormais Papa Emeritus IV, qui revient également sur son approche créative actuelle et avec qui nous dressons quelques parallèles entre ces thématiques et le groupe Ghost en tant que tel.

Lire l’interview…



Interview    News Express    podcast   

PODCAST : La Bande Dessinée « Hellfest Metal Vortex » dans le Metal Morning Show


Lundi dans le METAL MORNING SHOW, ERIC & ARNO t’ont parlé de la BANDE DESSINÉE ÉVÈNEMENT « HELLFEST METAL VORTEX« , dont le scénario se déroule … au HELLFEST, où l’esprit du métal a mystérieusement disparu en même temps que la statue de LEMMY. En savoir plus…

Interview   

Véhémence : la guitare et la plume


L’épopée de Véhémence commence véritablement en 2019 avec Par le Sang Versé qui a eu un rayonnement particulier dans la scène black metal underground, à commencer par la scène hexagonale. Les mélodies épiques de cet album ont conquis le cœur de bien de ceux qui ont voulu y prêter une oreille attentive, la deuxième galette se voyant s’offrir une place de choix dans bien des classements de fin d’année dans les webzines spécialisés. Ainsi de nombreux adeptes de métal noir se sont ornés de t-shirts Véhémence dans les salles obscures et le nom du groupe a progressivement circulé dans les conversations entre passionnés. Mais rien n’est jamais acquis et le véhément duo le sait, gagner une bataille ne signifie pas forcément gagner la guerre…

Derrière ce langage guerrier réside en réalité davantage une histoire d’amour, celle que les musiciens entretiennent pour un black metal artisanal, fait avec sincérité. Derrière ce savoir-faire, des paroles et des représentations qui maquillent des discours personnels, marquant une complicité qui semble sans faille entre les artistes, mais surtout un troisième disque qui s’étoffe en qualité de compositions et avec une production plus massive. Ordalies était très attendu par son public et poussés par la réception des précédentes œuvres, Hyver et Tulzcha y ont mis du cœur, comme ils nous le racontent dans cet entretien fleuve.

Lire l’interview…



Interview    News Express    Radio Metal   

ANTENNE : LUX INCERTA en interview dans PFA ce lundi soir


L’émission de Radio Metal consacrée au metal extrême PFA proposera la trentième émission de sa dixième saison ce lundi 28 mars 2022. L’équipe vous proposera un entretien avec le groupe LUX INCERTA à l’occasion de la sortie de leur nouvel album, intitulé Dark Odyssey, qui sortira le vendredi 8 avril 2022 via la Klonosphère. L’émission débutera ce soir à partir de 20h30 sur notre antenne. Voir le programme de l’émission…



Interview    News Express   

ANTENNE : La BANDE DESSINÉE « HELLFEST METAL VORTEX » dans le METAL MORNING SHOW ce Lundi !!


Ce Lundi matin, ERIC & ARNO te parlent de la BANDE DESSINÉE ÉVÈNEMENT « HELLFEST METAL VORTEX« , dont le scénario se déroule … au HELLFEST, où l’esprit du métal a mystérieusement disparu en même temps que la statue de LEMMY !! En savoir plus…

Interview   

Animals As Leaders et la libre expression


On a tous l’habitude, dans les musiques populaires au sens large, que la voix ait un rôle prédominant. Celle-ci est souvent au centre de l’attention parce que c’est l’instrument mélodique par excellence avec lequel l’auditeur peut immédiatement s’identifier. Alors quand on supprime la voix et qu’on se livre à l’exercice de l’instrumental, ça ouvre certes des espaces, mais ça devient aussi tout de suite plus périlleux. La donne change radicalement, nécessitant un effort supplémentaire sur l’éloquence et l’impact de la composition. Des guitaristes tels que Joe Satriani ou plus récemment Paul Gilbert ont fait le choix de faire porter le rôle de la voix humaine par la guitare en misant sur leur sens mélodique aiguisé, et puis il y a des guitaristes tels que Tosin Abasi qui innovent à la frontière de la technique extrême et de l’émotion pour intriguer voire fasciner l’auditeur.

Avec Tosin, la notion de liberté d’expression prend un sens purement musical, comme le démontre Parrhesia, le nouvel album de son projet Animals As Leaders. Sa musique, qui se veut parler autant à l’esprit qu’au corps – comme le montrent les derniers clips –, emmène l’auditeur dans des espaces éthérés pour mieux le pousser à la réflexion. Le guitariste a pris le temps de nous parler de tout ça, mais aussi d’apprentissage de l’instrument et du concept de guitar hero, de ceux de l’âge d’or dans les années 80 jusqu’à ceux des temps modernes dont il est certainement l’un des meilleurs représentants.

Lire l’interview…



  • A Perfect Circle @ Zénith Paris
    previous arrow
    next arrow
     
  • 1/3