ENVOYEZ VOS INFOS :

CONTACT [at] RADIOMETAL [dot] FR

Interview   

Within Temptation : le sens de l’engagement


Within Temptation change et changera toujours, c’est dans sa nature et, de l’aveu même de Sharon Den Adel, ils ne savent pas faire autrement. Ce qu’ils savent faire, en revanche, c’est embrasser l’évolution du monde et des technologies pour en faire profiter leur art et le présenter. C’est ainsi que depuis 2020, en partie motivé par la pandémie, le combo hollandais s’est mis à sortir des singles indépendants… jusqu’à aujourd’hui, puisque ceux-ci se retrouvent désormais dans le nouvel album, Bleed Out. Le meilleur des deux mondes, en somme. Mais c’est aussi vers l’intelligence artificielle que se tourne actuellement Within Temptation avec ses récents clips. Une façon de montrer qu’on peut combiner, là encore, travail à l’ancienne et nouvelles technologies, mais aussi de participer aux débats sur l’IA.

Et de débats il est largement question avec Bleed Out, puisque si le groupe a toujours eu le goût de l’engagement, il n’a pas toujours osé exprimer ses opinions frontalement. Le monde étant aujourd’hui ce qu’il est, et l’âge aidant, Within Temptation, par la voix de sa frontwoman, désormais assume et n’hésite pas à s’exprimer, prendre position et protester dans une œuvre qui aborde autant le sujet de la guerre en Ukraine que celui des droits des femmes en Iran. En conséquence, même si nous n’avons évidemment pas oublié de parler musique, c’est une longue interview aux propos parfois très politiques de la toujours aussi sympathique Sharon Den Adel que nous proposons ci-après.

Lire l’interview…



Interview   

Doro : l’éternelle force du metal


Voilà plus de quarante ans maintenant que le groupe Doro, du nom de sa chanteuse, agite les foules. Celle que l’on surnomme « The Metal Queen » aura réussi à conquérir les cœurs des fans de heavy metal et à s’imposer comme la sainte patronne du genre. De l’Allemagne, son pays natal, aux confins du monde, sa voix puissante et son charisme scénique ont fait d’elle une légende vivante. Son histoire, jalonnée de titres phares, d’albums cultes et de collaborations mémorables, a contribué à définir le genre et permis non seulement d’ouvrir la scène metal aux femmes, mais aussi d’élever la barre pour les générations à venir.

Une telle carrière et un tel exploit méritaient bien d’être gravés dans la roche avec un nouvel album, intitulé Conqueress – Forever Strong And Proud. Bien plus qu’un simple testament de son parcours légendaire, il est aussi une véritable déclaration d’amour à ses fidèles supporters. Une chose est certaine : Doro prouve, une fois de plus, qu’elle règne toujours en maîtresse incontestée sur le royaume du heavy metal.

Lire l’interview…



Interview    News Express    Radio Metal   

Antenne : MÉS en interview dans Metal Brigade ce mercredi soir


L’émission de l’actualité metal dans toutes ses formes de Radio Metal, Metal Brigade, proposera une sélection des sorties des dernières semaines ainsi qu’une interview avec le groupe de heavy/thrash metal français MÉS ce mercredi 25 octobre 2023. L’émission démarrera à 20h sur notre antenne. En savoir plus…



Interview   

The Dead Daisies : La résurrection des marguerites du rock


Les Dead Daisies sont de retour avec John Corabi au chant et Michael Devin à la basse avec un best of signant leur résurrection. Cet album serait d’ailleurs la matrice idéale d’une setlist de futurs concerts selon eux. Le groupe nous offre deux titres inédits avec Glenn Hughes datant de la période du confinement pandémique. Ce dernier ayant décidé de poursuivre sa carrière en solo, sans déclaration officielle de son départ, les Daisies n’ont jamais été aussi motivés qu’avec ce « nouveau » line up composé d’amis de longue date en totale osmose sur le plan tant personnel que professionnel. En plus de dix années de carrière et d’allées et venues de différents musiciens, une image de stabilité semble émerger et ce n’est pas un mirage !

John Corabi et Doug Aldrich nous accordent une interview en visio, chacun dans leur voiture (à l’arrêt, sécurité routière oblige !). En véritables gentlemen, ils évoquent leurs retrouvailles professionnelles, ce renouveau musical dynamisant et le futur des Daisies dans une atmosphère assez joviale.

Lire l’interview…



Conférence De Presse    Interview   

Duff McKagan : le calme dans la tempête


Avec les énormes tournées de Guns N’ Roses ces dernières années, Duff McKagan a l’emploi du temps d’un ministre, s’assurant avant tout de maintenir un équilibre avec sa famille qu’il chérit plus que tout. « Je vous jure, je tourne depuis tellement longtemps que je ne peux penser qu’au jour présent », dit-il. Malgré tout, on constate que vadrouiller aux quatre coins du globe n’aura pas freiné sa créativité en solo, forcément bien aidée par la pause forcée due à la pandémie et par un nouveau studio personnel lui offrant un vaste espace de liberté, mais aussi, tout simplement, parce qu’il en a besoin, comme une bouffée d’air frais. Le bassiste sort désormais son nouvel album solo Lighthouse, un recueil de dix chansons agencé pour « créer une histoire » mais issu d’un plus large répertoire d’une soixantaine de morceaux qu’il continue encore d’alimenter… Ce n’est donc là que le premier d’une série. Musicalement, le musicien revient aux racines, c’est-à-dire la folk, le blues, le rock n’ roll, tout en conservant sa fibre de « compositeur punk rock ». Thématiquement, il parle de la vie sous couvert de métaphores, et notamment de santé mentale, lui qui a été, et est toujours, sujet aux crises d’angoisse.

Afin d’en savoir plus au sujet de Lighthouse, et donc forcément de l’homme et de l’artiste qu’est Duff McKagan, nous avons été conviés à une conférence de presse en ligne, avec l’historien, animateur et journaliste Dan Jones en coordinateur ayant recueilli les questions des journalistes. Compte tenu de l’échange fort passionnant, nous avons décidé de vous en proposer ci-après une retranscription quasi intégrale.

Lire l’interview…



Interview   

Sylosis : le signe d’un artiste qui mûri


Comme nous en parlions il y a trois ans, avec Cycle Of Suffering, Josh Middleton remettait Sylosis sur la carte après une pause de quatre ans, mais opérait aussi une certaine remise en question artistique en allant vers plus d’efficacité et de concision. Celle-ci s’est poursuivie et même intensifiée avec A Sign Of Things To Come. Poussé par la franchise d’un manageur et un producteur, Scott Atkins, qui a su lui ouvrir les yeux sur les attentes du public, en particulier en live, Josh a revu ses méthodes et s’est posé les bonnes questions, analysant ce qui rendait certains albums de Pantera, Metallica et Slipknot aussi hymniques. Josh a certes quitté Architects depuis quelques mois, s’il a réussi à écouter son entourage et accepter les critiques, c’est aussi un petit peu grâce à cette expérience où, durant six ans, il a dû suivre des directives et laisser d’autres personnes mettre le nez dans ses compositions.

Le résultat est aujourd’hui un album mature, à l’impact maximisé, sans pour autant perdre les traits de caractère de Sylosis, avec la technique, la vitesse et le côté heavy. Un album également directement marqué par la période durant laquelle il a été conçu, où l’état monde semblait n’avoir de cesse de se dégrader. Nous discutons tout ceci avec Josh Middleton dans l’entretien qui suit.

Lire l’interview…



Interview   

Miserere Luminis : l’épreuve et la rage de vivre


A la fin des années 2000 et au début des années 2010, la scène black metal qualifiée aujourd’hui avec le supplétif « atmosphérique » était bousculée par un mouvement en provenance d’outre-Atlantique. La scène québécoise marquera durablement les esprits, avec un album devenu une référence, Il Était Une Forêt… de Gris paru en 2007, ainsi que par le très remarqué Royaume De Glace de Sombres Forêts l’année suivante. Puis quelques années après sortiront quasi simultanément À l’Âme Enflammée, l’Äme Constellée… et La Mort Du Soleil de Sombres Forêts, deux œuvres audacieuses qui s’éloignent d’un son brut pour proposer une musique belle, mélancolique et intense. Les trois musiciens des deux projets se connaissent et se complètent sur la même vision faisant rayonner leur scène un peu partout dans le milieu underground. Puis après ces coups d’éclat, silence radio depuis 2013… Si beaucoup attendaient un successeur à l’un de ces deux albums, c’est sous la forme inattendue de Miserere Luminis que reviendront Neptune, Icare et Annatar.

Retour en 2009 avec l’album collaboratif Miserere Luminis, présenté initialement comme un split entre Gris et Sombres Forêts. Ce disque fait le pont entre les trois artistes qui trouvent surtout ici un support pour performer en live. C’est d’ailleurs quelques mois avant la pandémie que le projet Miserere Luminis annonce une tournée européenne pour 2020, qui n’a évidemment jamais pu s’achever, pour interpréter l’album dix ans après sa sortie. Aujourd’hui, Miserere Luminis est un groupe entier. Le deuxième album Ordalie reprend là où les trois musiciens nous avaient laissés avec leurs œuvres respectives, revenant à l’usage des instruments issus du classique, avec l’envie d’aller plus en profondeur sur le plan émotionnel et une plume toujours plus fine. Le trio revient avec nous sur les projets de cette entité qui prendra dans un futur proche le pas sur les autres formations, même si nous profitons évidemment de cet entretien pour revenir sur l’histoire de Gris et de Sombres Forêts.

Lire l’interview…



Interview    News Express    Radio Metal   

Antenne : PSYGNOSIS en interview dans PFA ce lundi soir


L’émission de Radio Metal consacrée au metal extrême PFA proposera la septième émission de sa douzième saison ce lundi 16 octobre 2023. Nous recevrons le guitariste et compositeur Rémi Vanhove du groupe de metal atmosphérique instrumental français PSYGNOSIS pour évoquer le dernier album Mercury paru le 15 septembre 2023 via Season Of Mist. L’émission débutera ce soir à partir de 20h30 sur notre antenne. Voir le programme de l’émission…



Interview   

Baroness : une naissance et un enterrement


Si à chaque nouvel album on ne sait jamais vraiment quelle direction Baroness va prendre musicalement, au moins, jusqu’à présent, on savait que celui-ci serait identifié par une couleur qui pouvait nous laisser imaginer la teneur de l’album. Mais après la sortie de Gold & Grey en 2019, c’était fini. Baroness allait voguer vers l’inconnu : la série d’albums chromatiques était arrivée au bout. C’est finalement une sorte de contrepied que prend le groupe aujourd’hui en sortant un album intitulé Stone accompagné d’une illustration renvoyant à toutes les couleurs des albums précédents. C’est aussi, à la fois, le début d’une nouvelle série et la continuation de l’esprit créatif de Baroness qui refuse de se répéter tout comme de faire des compromis.

Stone est d’ailleurs un pas de plus vers l’indépendance la plus totale : l’album a été entièrement enregistré et produit par le groupe avec ses propres moyens et son propre matériel. On peut difficilement faire plus personnel. A l’image des thématiques : John Baizley continue de gérer ses propres expériences au moyen de sa musique – il va jusqu’à qualifier les chansons d’« exorcismes » –, à la différence près que l’inspiration lui est cette fois-ci venue de promenades dans un cimetière… Nous discutons de tout ceci avec le chanteur-guitariste, toujours aussi loquace et passionné quand il s’agit de disséquer dans son art et son esprit créatif.

Lire l’interview…



Interview   

Black Stone Cherry : chasser la douleur


L’efficacité de Black Stone Cherry, à la croisée de la tradition et de la modernité, n’est plus à démontrer. Cela fait vingt ans maintenant qu’ils la perfectionnent et ce n’est pas le premier changement de line-up de son histoire qui y changera quoi que ce soit. La preuve avec leur nouvel opus Screamin’ At The Sky, estampillé cent pour cent Black Stone Cherry, une musique énergique faite pour vibrer – particulièrement en live – au son de grosses guitares rock n’ roll et d’une batterie « tonitruante ».

Mais si pour le chanteur-guitariste Chris Robertson la musique a une fonction d’évasion, elle en a aussi une thérapeutique, afin de réfléchir à la vie et de gérer les douleurs et autres sources d’anxiété qui remontent de temps en temps à la surface. Ce nouvel album est arrivé à point nommé pour lui, afin, notamment, d’intégrer la perte de celui qui fut à la fois son père et son meilleur ami, avec tout ce que cela peut impliquer.

Lire l’interview…



  • A Perfect Circle @ Zénith Paris
    previous arrow
    next arrow
     
  • 1/3